Aperture 推出理查德·米斯拉赫 (Richard Misrach) 对全球航运业的深刻思考“货物”。
当代大师 风景摄影理查德·米斯拉赫是 20 世纪 70 年代色彩运动的开创性人物,长期以来因其将美感与微妙的社会批判相结合的能力而备受赞誉。
五十年来,他创作了一系列作品,将摄影图像推向了美术和文化记录的领域,从他令人难忘的 沙漠诗篇 系列到标志性 加洲的金门大桥该项目历时13年,通过光线和天气的变化记录了旧金山最著名的地标。 货运包机作为他的最新专著,米斯拉赫重返湾区,再次将目光投向自然、工业和历史的融合。
这本书收录了2021年旧金山湾货船的照片,当时全球航运业正受到新冠疫情的影响。由于供应链瘫痪、港口拥堵,这些船只成为全球相互依存与脆弱性的有力象征。然而,米斯拉赫并没有将它们视为直白的隐喻,而是将它们视为浩瀚海洋剧场中的主体,如同漂浮在海天一色和变幻光线中的微小却顽固的存在。
这些图像在纪实与沉思之间摇摆不定。有时,船只呈现出鲜明的轮廓,它们阴暗、棱角分明的身影映衬着黎明的光芒,或笼罩在柔和的薄雾之中。在构成本书核心的一幅引人注目的三联画中,一艘巨大的集装箱船——两侧是两艘较小的同伴——缓缓地退入黑暗之中:从第一帧中的实体,到第三帧中变成了一个模糊的幽灵,几乎被阴云密布、灰蒙蒙的冬日清晨吞没。在其他地方,船只的光芒更加鲜明,它们的灯光如同霓虹星座般在黑暗的水面上闪烁。
米斯拉赫对色彩和氛围的掌控始终不只是呈现所见,还呈现所感:黎明前空气的寒意、雾气的潮湿重量、海湾的静谧广阔。
作品引起多方共鸣stories这些海上巨兽的轮廓上,镌刻着经济崩溃和脆弱复苏的直接故事。人类工业与自然环境的冲突,在气候危机时代愈发令人担忧。此外,还有更深层次的航海艺术传承:从JMW Turner的狂风暴雨般的海景画,到Caspar David Friedrich对孤独与浩瀚的沉思。Misrach也传承了这一传统,但他的船只并非帝国或探险的英雄之船;它们是全球贸易中顽强的劳作之马,庞大、宏伟,却又异常脆弱。
在这个意义上, 货运包机 感觉既是延续,也是回归。就像 加洲的金门大桥它扎根于此,植根于海湾天气与光线变幻的舞台。然而,早期系列捕捉的是随着氛围而改变的固定纪念碑,而米斯拉赫的创作主题则转瞬即逝。工业巨头穿梭其间,短暂地展现出宏伟的气势,最终消逝于浩瀚的海洋之中。
最终的作品既充满哀歌般的哀婉,又充满紧迫感,它证明了摄影将日常转化为崇高的力量,同时也映射出我们当下的历史时刻。这证明了米斯拉赫即使在职业生涯跨越五十多年后,仍然能够持续创作出具有震撼人心和意义的作品,并完美地体现了他的信念: “美貌是吸引别人注意力的有效策略”。
所有图片© Richard Misrach
货运包机 由 Aperture 出版,可供 点击此处。