“相机是我的工具。
通过它，我给周围的一切一个理由。”
芝加哥艺术学院举办了一场具有里程碑意义的展览，展示了杰出摄影师安德烈·凯尔泰斯 (André Kertész) 的早期实验作品。
一位真正的手艺大师， 凯泰斯 是 20 世纪最重要的实践者之一，以其对摄影构图和照片散文的开创性贡献而闻名。
他以几何形状、阴影、反射和非凡的敏锐度为特征，他深刻迷人的单色效果图跨越了摄影流派，并帮助从此改变了欧洲摄影的风景。
1925 年秋天，Kertész 带着相机和口袋里的积蓄离开了他的家乡匈牙利 巴黎. 到 1928 年底，他已成为现代艺术摄影最令人兴奋的代表之一 并定期为知名杂志撰稿，以及 与 Man Ray 和 Berenice Abbott 等知名人士一起在国际上展出。
前三年是塑造他的实践不可或缺的三年，这是一段调查、实验和探索的时期。 在此期间（仅此期间）， 他有点不寻常地使用 明信片,（明信片纸）用于他的大部分打印输出。
虽然最初至少是因为它的低成本和便利性而选择了这种格式，但 Kertész 很快发现了它的艺术潜力，并在暗房中度过了无数个小时，将他独特的作品转化为既可以作为物体又可以作为图像的物理纪念品。
它们小巧的尺寸使其易于流通，无论是用手穿过咖啡桌，还是装在信封里寄给国外的亲人。
这次展览在 芝加哥艺术学院 是第一个汇集这些创作的广泛收藏，提供对早期实验性帮助的新见解 模 Kertész 的做法。 它们展示了独特的视觉语言的基础，这些语言将成为他的标志，并将影响无数继他之后的标志性摄影师。
此外，它还颂扬了巴黎（当时是所有学科前卫艺术人才的温床）的创造潜力，他在这座城市度过了十多年的时光（他于 1936 年搬到纽约市），但他将与这座城市共处永远成为同义词，因为正是在这里，他创作了一些最令人难忘的作品。
André Kertész：来自巴黎的明信片 显示在 芝加哥艺术学院 直到 17 年 2022 月 XNUMX 日。
