荷兰艺术家巴斯蒂安 伍德（Woudt）的地位突飞猛进， 然而， 他的摄影之路有点不合常规。
尽管他对媒体感兴趣多年，并且经常参加展览和写真集，但他从没想过要在职业上追求他的兴趣， 改为选择 在学习酒店和活动管理 TIO应用科技大学 在阿姆斯特丹。
然而，在2009年，由于渴望拍摄自己当时刚出生的儿子的图像，他购买了第一台“合适的”相机，并很快意识到他对这种媒介的实际欣赏与他的摄影作品相符。 他通过观看youtube教程获得了快速发展，尽管主要是通过拍摄专业照片，他将其描述为 “反复试验”.
毕业后 蒂奥巴斯蒂安·伍德（Bastiaan Woudt）出于对媒体的新发现热情以及学术研究领域缺乏合适的作品而受到激励，他决定全职从事摄影，并不久就开始在艺术界赢得广泛的认可和好评。 ， 这 领导 在全球许多著名出版物和众多画廊中都有展出。
“在最初的几年里，我主要是通过工作分配来赚取摄影工资。 这很快就让位于我的画廊进行自主工作和代表。 从我获得第一家画廊并在全球范围内放映以来，进展很快。”
最初受到XNUMX世纪一些重要实践者的作品的启发，即 欧文·佩恩，比尔·勃兰特和 理查德·埃夫登以及像Paolo Roversi这样的当代摄影师， 纳达夫·坎德（Nadav Kander）和安妮·莱博维茨（Annie Leibovitz）一样，伍德（Woudt）醒目的且极为敏感的图像的特点是深浅的色调对比和不变的单色性，这是他在短暂地进行色彩实验之后安顿下来的一种风格，他发现他对此毫无兴趣。
“我喜欢看线条，抽象，结构和纹理。 在人像中，我可能会被颜色所困扰。 它使我从一个人的脸庞的本质中分心。 我认为，因为我们已经在日常生活中看到了色彩，所以照片中色彩的附加价值就消失了。 我想展示一些别人可能看不到的东西，将其转换为黑白可以消除现实的最后一点。 我不是在寻找真相，我想讲我的故事。”
巴斯蒂安·伍德（Bastiaan Woudt）以其精湛的肖像画而著称，他以精美的雕塑作品赋予对象，尽管这些作品散布着简约，梦幻般的风景，静物和稀有作品，但这些作品主导了他的作品。场合，摆姿势四肢不平。
他的影像以独特的超现实主义敏感性为基础，并充满抽象，纹理和象征主义，代表着令人回味的艺术作品，完美地传达了主题的本质，同时有时还传承了一个故事，这一点在他的2017系列中得到了很好的体现。 穆科诺这是一部关于乌干达中部地区人民与水的关系的引人入胜的视觉故事。
虽然对于Woudt来说，无疑是一位技术天才的摄影师，对光线和形式有敏锐的洞察力，而且对细节的灵敏眼光，但捕获照片只是整个图像制作过程的一部分。
“对我来说，我拍摄的图像是我可以在后期处理中处理的蓝图。 数字工作的灵活性具有将图像加载到计算机中时打开世界的优势。 图像中有太多信息，尤其是我使用的中画幅图像中。 Photoshop是一个非常强大且有价值的工具。”
然而，尽管他的作品经常被深思熟虑，但对伍德而言，他执业的关键在于他本能地工作的能力，这是整个历史上许多最伟大的摄影师所固有的特质，他认为这是因为他的大部分创作都归功于他。精美的作品。
“我的大部分工作来自不可预测性。 我喜欢不知道拍摄的方向。 当然，您需要预先确定许多元素。 拍摄地点，拍摄对象以及创意团队中的人。 但是我永远不知道最终的形象会是什么样。 我喜欢这种不可预测的特性，幸运的是，它每次都能奏效。”
巴斯蒂安·伍德（Bastiaan Woudt）的最新书籍 山顶，有关尼泊尔景观，人物和小雕像的引人注目的视觉档案，现在可以通过他的 官网.
所有图片©Bastiaan Woudt
