Audrey Marquis 是一位居住在魁北克的视觉艺术家，她极具吸引力的电影摄影将我们带入了另一个世界。
虽然她 从小就对电影和摄影产生了兴趣，据她自己承认，她很少关注美学，只是将相机视为记录周围环境的工具。
直到几年前，当她买了一部带有高质量摄像头的新手机并用它来讲述她随后在肯尼亚和印度的旅行时，她才开始更加专注于她的实践。
“从那一刻起，摄影成为我生活的中心。 它为我提供了我过去一直需要并尝试通过音乐或绘画来表达但并不完全满意的创意出口。 简而言之，摄影让我快乐。”
对于一些从业者来说，图像制作只是关于照片，是决定性时刻的表现，当所有元素完美地融合在一个框架内时。 然而，对其他人来说，按下快门只是将世俗场景转变为超现实、梦幻和深刻的更大过程的一小部分。 侯爵就是这样，他引人入胜的画面很大程度上是精心构建的场景和创造性的后期制作的结果。
她的方法是在大流行期间形成的。 当时，她住在 德国 并开始购买道具，包括衣服和传统的煤气灯，在她对电影的兴趣的启发下，她将用这些道具与朋友和家人一起创造舞台场景。
“……很明显，我们都受到我们所看到的一切的影响——就我而言，我从小就一直被西方、神秘和恐怖电影，以及古老的历史房屋和汽车所吸引，所以我想这些兴趣对我来说很重要。对我的工作影响很大。”
在她的系列中 西部黑，挥舞着枪，戴着斯泰森的主角，在一间灯光昏暗的房子里穿行，而在 皇家汽车旅馆正在调查中，穿着类似服装的疲惫侦探，在北美荒野某处摇摇欲坠的宾馆的阴暗、尘土飞扬的角落里寻找线索。
她的图像充满了明显的戏剧感，充满了黑色电影的参考和林奇的底蕴，她的图像抓住了想象力，激发了一种恐惧感，这是我们过去的电影经历所启发的。
然而，有时，她也更直观地工作。 在她的系列中， 小房子创作于全球大流行形成的几个月中，她捕捉到了德国农村的住宅，窗户发出的光芒象征着无家可归的居民。
“那时，我刚开始摄影，拿到了我的第一台相机，我对捕捉日常生活场景中的人物很感兴趣，但由于这已经不可能了，我会在附近走走，然后点击唯一可用的主题：房屋。 这也是我的剪辑风格开始朝着今天的方向发展的时候——因为我无法通过照片中的人类来表达情感，我必须找到一种方法让这些房子更有趣，这就是我开始的方式学习很多关于颜色分级和发现编辑技术的知识。”
部分灵感来自当代、Henri Prestes 和美国摄影师的作品 格雷戈里·克鲁德森 她的创造性编辑方法将这些相对无害的场景变成了迷人的图像，充满了梦幻般的，有时甚至是噩梦般的氛围，以及与她更“精心策划”的产品相同的戏剧感。 同样，她的后续系列， 被雨绘，她将同样平凡的场景转化为扣人心弦的作品，在昏暗的洪水中冲刷。
“直到今天，尽管我非常喜欢计划好的项目的结果，但有时我真的只是想创作，而不是等待主角或布景，这就是《雨中画》的诞生方式。 我正在去一个城市的路上，那里有许多古老而有趣的房子，然而，开始倾盆大雨和冰雹非常糟糕，所以我从车内，透过窗户拍摄了所有东西。”
无论是建构还是直觉，Marquis 的作品总是独一无二且引人入胜。 它既证明了各种图像制作方法的有效性，也证明了媒体的无限潜力。
所有图片© 奥黛丽侯爵
