古巴是“安的列斯群岛的明珠”，这是一个背景复杂的小国。 所有学科的艺术家都吸引了它的到来。 著名的欧内斯特·海明威（Ernest Hemingway）的家，他撰写了普利策奖获奖小说 老人与海 同时是哈瓦那的居民； 萨特（Sartre）和西蒙娜·德·波伏娃（Simone De Beauvoir）都从这个充满生机的民族那里获得了理想主义和狂热感。
上个世纪，古巴发生了许多变化，以革命和后来的贫困着称。 然而，古巴人的生活在所有逆境中盛行，人们首先记得它是一个充满活力的小岛。 热情，生动，热情。 这些照片描绘了一个坚定国家的肖像，从一瞬间到下一瞬间都是无法预料的。
1. 亚历克斯·阿尔梅达（Alex Almeida）——《无题》，哈瓦那
虽然很多 亚历克斯·阿尔梅达（Alex Almeida）除了他的祖国巴西以外，他还在古巴拍摄了大量照片，捕捉到的图像在发自内心和沉思之间取得了良好的平衡，充满了运动和能量的脉动，同时又充满了敏感性和深度感。虽然古巴长期以来一直是摄影师最喜欢的目的地，而阿尔梅达的主题可能显得有些刻板——老式汽车、革命性壁画——但他独特的感性以新鲜的眼光呈现这些主题，这在他对骑自行车的男子剪影的令人惊叹的描绘中得到了体现，背衬着充满图案的背影drop.
发现更多 Alex 的作品 点击此处。
2.恩里克·梅尼斯（Enrique Meneses） – 菲德尔·卡斯特罗（Fidel Castro），1957年
西班牙摄影师恩里克·梅内塞斯（Enrique Meneses）拥有拍摄古巴革命的难得特权，因为该革命正在塞拉马埃斯特拉（Sierra Maestra）进行。 我们所有人都看到过胜利的革命领袖在哈瓦那的人群中庆祝他们的胜利的图像，但是这些图像却很少见。
在这张照片中，年轻的菲德尔·卡斯特罗（Fidel Castro）“塞拉的罗宾汉”花了一点时间阅读首都的新闻，这与当时发生在山区的频繁战斗爆发而中断。 郁郁葱葱的Sierra Maestra山脉是对抗巴蒂斯塔的永久总部，是拥有丰富绿化和茂密枝叶的终极游击基地。
3. 安德里亚·托雷 – 哈瓦那，2015
安德里亚·托里（Andrea Torrei） 是一位意大利摄影师，他走遍全球，精心构图、定时拍摄日常生活的照片，拥有绘画般的色彩眼光和对光线的敏锐感知。它们在活力与冷静、诚实与创造力、光线与音调之间取得了微妙的平衡，她对一群孩子的描绘就是例证，他们的影子就像一群舞者，也许是古巴丰富的音乐遗产。这是一张引人注目的照片，为这座被精心拍摄的城市提供了一个新的视角，因为它不是在标志性的马雷孔或游客众多的街道上拍摄的，而是在一个更偏僻的地方拍摄的。
您可以发现更多 Andrea 的作品 点击此处。
4.彼得·范·阿格特梅尔 – 6年，关塔那摩湾2017号营地
关塔那摩湾是世界上最臭名昭著且高度安全的军事监狱，这里有40名被指控犯有针对美国罪行的被拘留者。 奥巴马总统于2002年在乔治·W·布什（George W. Bush）政府领导下成立，曾承诺在任职期间关闭营地，但未能成功。
2018年XNUMX月，特朗普总统签署了一项行政命令，以无限期保持营地开放。 该营地被指控使用酷刑手段从被拘留者那里获取信息，并被一些人权组织普遍认为违反了人权法。 彼得·范·阿格特梅尔（Peter Van Agtmael）是为数不多的获准进入监狱并进行记录的摄影师之一。 他没有记录囚犯，而是关注该机构的匿名性和幽灵性。
5.阿尔贝托·科达 – Ernesto“ Che” Guevara，1960年
没有任何照片比时尚摄影师Alberto Korda的照片更具辨识度，Alberto Korda的Ernesto'Che'Guevara的形象已成为反资本主义象征的杰出代表，据说它是历史上复制最多的形象，比蒙娜丽莎（Mona Lisa）或玛丽莲梦露（Marilyn Monroe）的裙子飞舞。
从拉丁美洲到越南再到南非和苏联，切·切的脸已成为社会活动的家喻户晓的标志，在宿舍墙壁上乱扔垃圾，并在旗帜和抗议标语上缀有标志。 但是，这种形象也教会了我们关于商品化和全球化的一课。 科尔达的照片不再具有二十世纪中叶的力量。 曾经是社会在努力最终消除资本和不平等的象征，科尔达的切现已转变为自己的资本主义货币形式：炫酷的小玩意或钥匙圈，大头针或海报或旅游T恤。
6.安德烈亚斯·鲍尔 – “出租车司机”。哈瓦那
安德烈亚斯·鲍尔（Andreas Bauer）的迷人形象，在我们的 2021 年比赛中获得了 三等奖 Street Photography 奖项呈现了熟悉的哈瓦那场景，但超越了古巴首都的陈词滥调。低角度视角强调的取景选择，再加上纹理和鲜艳色彩的混合，使图像随着时间的推移而变得越来越迷人。它揭示了微妙且具有潜在启发性的细节。疲倦的司机斜靠在汽车上，蹲下的身影照料着摩托车，左边靠在饱经风霜的殖民时期外墙的几乎难以辨认的女人——所有这些都在时间中悬浮起来，也许是一个令人心酸的隐喻，将这个国家描述为一个所有的。
7.阿涅斯·瓦尔达（AgnèsVarda） – 本尼·莫雷（BennyMoré）在餐厅手推车中表演，1963年
“当您在某个地方时，您所做的事情不会在其他任何地方感到困惑-它应该表明该国家和时代，” –阿涅斯·瓦尔达（AgnèsVarda）
瓦尔达（Varda）随笔电影拍摄过程中拍摄的一系列照片的一部分 “ Salut Les Cubains” （Hello Cubans）在这个画面中，我们看到了Benny “国王” 最受欢迎的古巴男高音莫雷（Moré）在餐厅手推车中为瓦尔达（Varda）即席表演。
它完美地融合了瓦尔达（Varda）打算在她的电影中捕捉到的古巴对音乐和舞蹈的热爱，而如今它的能量仍在消失。 Ť他的形象是一个充满热情，充满欢乐的国家的遗物。 她从静止图像制作电影的原因是受到法国艺术家和电影制片人克里斯·马克尔（Chris Marker）的启发，但也是为了避免拖拉16毫米的设备并处理不良声音。
8. 克劳迪娅·科比安奇（Claudia Cobianchi）——《成人礼》。哈瓦那
成人礼标志着女孩在 15 岁生日那天向女性过渡，是拉丁美洲文化中一项深受珍视的传统，通常以奢华的庆祝活动为标志。即使在贫困普遍的共产主义古巴，此类庆祝活动也具有重要的文化重要性，正如这张照片所描绘的，一个穿着鲜艳的粉红色礼服的年轻女孩，乘坐一辆典型的敞篷车在首都的街道上游行。
9. Xavier Roy-无题。哈瓦那，2002 年
我们这个时代最有天赋的摄影师之一， 泽维尔·罗伊（Xavier Roy） 捕捉深刻的令人回味的图像，揭示人性的精致之美。
这位法国人对古巴着迷，已经开始了九次前往该岛的独立旅程，每次都拍摄出提供独特视角的图像。虽然许多当代摄影师都被这个国家鲜艳的色彩所吸引，但罗伊选择用他特有的单色调色板来描绘它，使他的照片充满了让人想起过去日子的永恒感。这幅令人惊叹的小提琴家在哈瓦那标志性的马雷孔上演奏的描绘完美地体现了罗伊的方法——对古巴独特、持久的本质的迷人致敬。
阅读我们关于 Xavier 的简介 点击此处.
10.埃德加·德·波诺 – 拳击手
古巴是拳击的代名词，这是有充分理由的。该国拥有悠久的拳击历史，早在 1930 世纪 1959 年代就已崭露头角，并在 XNUMX 年古巴革命后在全国范围内实施体育训练计划后人气激增。意大利摄影师拍摄的这幅引人注目的拳击手黑白肖像 埃德加德波诺低头沉思，成为被称为“最孤独的运动”的引人注目的象征——这项运动在古巴文化中仍然占有特殊的地位。
文章更新于 2024 年 XNUMX 月
所有图片©各自所有者
