“能够定格那些稍纵即逝的瞬间,这其中有着一种魔力, 使人类原始的、未过滤的本质永垂不朽。”
莫纳里斯 (Monaris) 是一位出生于波多黎各、现居新泽西州的摄影师,以对家乡及周边地区日常生活的迷人电影化描绘而闻名。
她以对出租车司机的惊人描绘吸引了我们的注意(见上面的封面图片),这是 select埃德作为 编辑精选 我们最近的 Street Photography 奖。
与许多在童年时期(通常是受父母影响)就开始对摄影产生兴趣的成功摄影师不同,莫娜里斯的热情是在十多年前第一次下载 Instagram 时被激发的。 当时该应用程序还处于早期阶段,主要还是一个照片分享空间,而不是我们今天所熟知的混乱的、充满视频的平台。
她记得自己“立刻被这个充满活力的社区和它提供的创意表达所吸引”。当时,她没有相机,但和大多数使用该应用程序的人一样,她用 iPhone 记录了她的日常生活——食物、风景、人物。然而, street photography,她说道,这俘获了她的心。
“我总是说这是我的初恋。捕捉人类原始的情感、日常互动和稍纵即逝的瞬间让我产生了深深的共鸣。 摄影不仅仅是一种爱好;它成为我与周围世界联系和分享我的观点的一种方式。”
她沉浸在这种风格中,对记录周围的街道产生了“上瘾”,并将自己的照片发布到 Instagram 上,以记录她所谓的“视觉之旅”,最终,她购买了一台相机,开始认真地拍照。
纽约市的街道长期以来一直是街头摄影师的沃土,对莫纳里斯来说也是如此,她在这个充满活力的大都市的人行道、门廊和地铁车厢中找到了无尽的灵感,形成了她现在闻名的标志性风格。
尽管“电影”一词经常被过度使用,但没有哪个词能更好地概括她的作品所具有的氛围强度。
“对我来说,电影化不仅仅是一个时髦的术语;它是一种制作图像的方式,可以将观众带入一个想象的世界,就像他们最喜欢的电影场景一样,但又带有我独有的特色。我将街道视为画布,用我的相机,我变成了画家,将经典和现代元素交织在一起,捕捉瞬间的精髓。”
每幅图像似乎都揭示了一个更大故事的片段,让观众思考 stories 或许隐藏在下面。她穿梭在街道上,捕捉繁华都市景观中每一个错综复杂的细节,发掘和捕捉那些经常被过往人群忽视的转瞬即逝的瞬间。
“这种拍摄方式让我能够时刻关注当下,并对意外事件持开放态度,让我能够一帧一帧地捕捉生活中的美丽。”
与她之前的许多伟大摄影师一样,她的创作集中于对他人的兴趣,她的许多作品描绘的是人们在安静的快乐、忧郁或内省的时刻。
她擅长构图和时间安排,利用阴影、反射和昏暗灯光的朦胧光芒为她的图像增添层次和氛围——这种风格受到电影和弗雷德·赫尔佐格等摄影师作品的影响, 索尔·莱特,以及最重要的薇薇安·迈尔。然而,她也将自己的标志性风格归功于后期制作过程,使用调色技术“为照片注入活力”。
回顾过去十年,莫纳里斯承认摄影对她的生活产生了深远的影响。 从与主要商业客户合作到与电影制片人大卫·芬奇一起担任其最新项目《喋血双雄》的剧照摄影师,她的工作足迹遍布全球。
“我从未想象过摄影会如此彻底地改变我的生活。这是一次令人难以置信的自我发现和创意探索之旅,我每天都心存感激,能够继续追求作为摄影师和视觉叙事者的激情。”
然而,在这些非凡的经历中,她在职业生涯初期激励自己的热情和动力依然没有改变。
“最终,我摄影的目标永远是捕捉纯粹而真实的情感。这是我作品的核心,是每次按下快门背后的驱动力。这也是让我一次又一次爱上摄影的原因。”
所有图片© 莫纳里斯