欧文·哈维 (Owen Harvey) 推出了他的最新系列，对西班牙根深蒂固但争议激烈的斗牛传统进行了迷人的视觉探索。
我们的获胜者 肖像奖 时间回到 2021 年，Harvey 是一位伦敦摄影师，他的作品总是聚焦于亚文化和社区。 哈维之前曾将镜头对准光头党、低等骑手、年轻父亲和宗教伊玛目等不同群体，他说这个最新的主题是一个自然的进展。
“斗牛有很多我感兴趣的特性； 这是一种表达身份的视觉方式，也是一种在整个家庭中传承的传统，可以作为一种纽带。 感觉斗牛是完美且合乎逻辑的下一系列工作的开始，以便为我正在制作的作品增添更广泛的背景。”
斗牛在西班牙有着悠久而深厚的历史，可以追溯到一千多年前。 然而，近年来它的受欢迎程度急剧下降。 西班牙的一些地区已经禁止这种做法，其他地区无疑也会效仿。
为了接触下一代年轻斗牛士，哈维与精通西班牙语的制片人坎迪·菲尔德合作。 通过细致的外展活动和数月的努力，他们成功地与各种西班牙人建立了联系 斗牛 学校，为这个令人回味的系列打开了大门。
当哈维描述他第一次斗牛的经历时，他立即被人群中的期待和热情所吸引。 对于它的倡导者和狂热者来说， 斗牛 它不仅被视为一项运动，而且被视为一种艺术形式。 斗牛士的表演在迷人的管乐器乐队的伴奏下，营造出一种明显的紧张感，哈维在他的作品中出色地捕捉到了这一点。
他承认这项任务的挑战——他的内部冲突，努力解决西班牙传统与围绕娱乐而宰杀动物的道德问题之间的冲突。 然而，他仍然致力于将个人信仰和价值观放在一边，认识到自己作为纪实摄影师的角色是提供一种探索手段，让作品能够激发对话而不强加自己的议程。
哈维的照片以诚实和直接的方式捕捉了他的拍摄对象的本质，照亮了年轻人的生活 斗牛士 以及他们在这种有争议的艺术形式中的经历。
颜色的深度、丰富性和细微差别带来了独特的触觉品质，产生了令人着迷的图像，让人想起古典肖像画，强调了这种做法的历史性，但也强调了它与当代社会的不协调。
然而摄影，实际上任何类型的艺术都对主观性开放，在思考他的图像的影响时，哈维认识到它们的解释和影响超出了他的控制范围。
“我尽量不去思考这些图像将如何被感知以及这些图像的潜在影响，因为这一直是我无法掌控的。 或许，如果有人在未来的几年里看到这些照片，他们将让我们一睹这些人的生活。 斗牛 明日之星，或者也许它将成为一种已经不复存在的“艺术形式”的记录。 我想时间会证明一切！”
归根结底，哈维的实力 visual storytelling 邀请我们探索多元化的世界 斗牛 并反思人类身份的错综复杂，挑战观众面对自己的信仰并参与有关传统、道德和文化遗产复杂性的对话。
所有图片© 欧文哈维
